私たちにとって身近な三味線。その音色が、実は遠くヨーロッパの人々の心をも揺さぶってきたこと、ご存知でしたか？
「べらぼう」に洒落てた江戸の音
三味線が世界を魅了した理由。実は「雅で高尚」だからではないのかもしれません。
江戸の三味線音楽は、洒落ていて、粋で、ちょっぴり色っぽい。そんな庶民文化の香りが詰まった音楽でした。蔦屋重三郎が浮世絵や読本を“編集”して江戸の流行を生み出したように、長唄もまた、当時のポップカルチャー。芝居小屋からお座敷まで、あらゆる場面で人々の心を躍らせていたのです。
だからこそ、異国の人々にも自然と届いたのかもしれません。言葉を超えた、粋のリズムと間。これが、三味線の持つ普遍的な魅力なのでしょう。
パリ万博が開いた「文化の扉」
1867年。フランス・パリで開催された万国博覧会に、日本が本格的に公式参加しました。着物や浮世絵、漆器などと並んで、伝統音楽の紹介もあり、来場者の耳に三味線の音が届いた瞬間、「異国の静けさ」に包まれたと伝えられています。
あの印象派の作曲家・ドビュッシーも、日本の音楽に惹かれたひとり。雅楽や三味線、琵琶の音源に触れ、「波のように揺れる旋律」にインスピレーションを得たそうです。彼の作品に漂う東洋の気配は、まさにその証。
大英博物館に響いた、大師匠・勝国先生の音
そんな歴史が“過去の栄光”ではないと教えてくれる出来事が、2024年に起こりました。
ロンドンの大英博物館で開催された浮世絵展で、音声ガイドのBGMに使われたのは、なんと長唄の人間国宝・杵屋勝国（きねや かつくに）先生の三味線演奏。代表作「二人椀久」のしっとりとした響きが、浮世絵の色彩と共に、来場者の感覚を包み込んだのです。
その音源は、勝国先生の代表演奏を収録したCD作品『みすじの糸』からのもの。まさに“音の美術品”とも言える一枚です。
※ 参考記事：杵勝会「二人椀久」が世界に響く
実は私は、その勝国先生の孫弟子にあたります。私の師匠である杵屋勝くに緒先生が、勝国先生の直弟子にあたる方。演奏技術だけなく、音や所作に宿る“粋”の精神を、私たちにも伝承してくださっています。だからこそ、大英博物館で勝国先生の音が使われたと知ったとき、他人事とは思えず、胸の奥がじんわりと熱くなりました。自宅でCDを聴きながら、ロンドンに想いを馳せました。
音がつなぐ、過去と今、そして世界
伝統とは、古びたものではなく、時代とともに息をするもの。
パリ万博から150年以上経った今も、三味線の音は世界の美術館に響いています。そして、そんな音を奏でる私たちひとりひとりが、そのバチ先で、次の時代の扉をたたいているのかもしれません。
参考・引用文献・資料
- 『ジャポニスムと日本音楽』井上章一（青土社、2006）
- ギメ東洋美術館 所蔵品カタログ（パリ）
- 『ドビュッシーと東洋』山根銀二（音楽之友社、1995）
- 「日本音楽の海外紹介と近代化」／国立音楽大学研究紀要（2020）
みすじの糸～杵屋勝国の世界～ 3枚組 6,600円（税込）
ご購入やお問い合わせはこちらより、お気軽にご連絡ください。
